User Profile

Nach dem Krieg entwickelte sich in der politisch verunsicherten Öffentlichkeit der USA ein Klima verstärkter Ressentiments gegenüber Schwarzen, die zuvor als Verteidiger einer freien Welt zum Sieg der Alliierten beigetragen hatten. Viele afroamerikanische Musiker waren von der Musikindustrie und ihren Ausbeu-tungsstrategien nachhaltig enttäuscht. Gleichzeitig weigerte man sich zunehmend, den rassistisch gefärbten Erwartungen als Alleinunterhalter zu genügen. In dieser Situation witterten viele in kleinen experimentellen Gruppen eine neue Form sozialer Freiheit, wie sie in den zumeist kommerziell orientierten Swing-Bigbands nicht zu haben war. Bebop kann also als Produkt einer paradoxen Nachkriegssituation verstanden werden, in der gleichzeitig neue Freiheiten und neue Beschränkungen in der Musikindustrie für schwarze Jazzmusiker spürbar wurden.

— The Sound of Rebellion by Peter Kemper (Page 124)

Bisher hatten weiße Kritiker immer wieder auf dem apolitischen Charakter von Kunst und besonders von Musik als univer-sellem, menschlichen Ausdruck insistiert. Deshalb diskreditierte das Time Magazine »Strange Fruit« 1939 auch als »ein Musterbeispiel von musikalischer Propaganda für die NAACP. Lange Zeit war der Song in den USA im Radio unerwünscht, und auch die BBc weigerte sich anfangs, das Lied zu spielen. Im südafrikanischen Rundfunk blieb es in der Zeit der Apartheid offiziell verboten.

— The Sound of Rebellion by Peter Kemper (Page 97)

Diese Idealisierung hatte ursprünglich tatsächlich eine existenzielle Funktion für einen Stamm, denn neben natürlichen Feinden war es vor allem Egoismus, der die Gruppe gefährden konnte. Heldengeschichten, in denen der selbstlose Protagonist der Gewinner und der Selbstsüchtige der Verlierer ist, waren gleichsam eine Paläo-PR für altruistische Verhaltensregeln.

— Erzählende Affen by Friedemann Karig, Samira El Ouassil (Page 89)